Compañía Dani Abreu: La desnudez. Una propuesta poética sobre el saber quererse. 19 de marzo.

El hijo. Habla del vínculo con los progenitores y con un lugar. 20 de marzo.

VAV está pensada para cinco intérpretes, representa la dicotomía necesaria para la existencia. 21 de marzo.

Es aquí. Sobre el valor que tiene el sentido de pertenencia, no sólo ante los grupos sino ante un territorio. 22 de marzo.

Un grupo de persona bailan Flamenco.Pineda. En su primera dirección al frente del Ballet Flamenco de Andalucía, la granadina Patricia Guerrero asume el reto de dar cuerpo y alma a Pineda. Una versión en la que se explora toda la fuerza espiritual y expresiva del poema dramático de Lorca. Acompañada de un equipo excepcional. Patricia Guerrero nos entrega una Pineda vibrante y con calambre, granadina y universal, y decididamente flamenca. Un poema dramático bailado porque, de nuevo en las palabras de Federico, “la escena no puede ser otra cosa que emoción y poesía: en la palabra, en la acción y en el gesto”. Del 6 al 16 de febrero. 

Biterna. Da voz a las minorías que han sufrido y sufren discriminación. Se inscribe en uno de los ejes temáticos de Dansàneu, que quiso hacer eco del 600.º aniversario de la ley contra la brujería más antigua de Europa, un documento original de las Valls d’Àneu que fue el primero en Europa en condenar las reuniones de brujas.

Lo que no se ve. Cuarta pieza de Gustavo Ramírez Sansano para IT Dansa, sondea las relaciones interpersonales a través de una propuesta intimista y de gran sensibilidad.

Un bailarín danza, tiene la pierna alzada.

Minus 16 es una pieza construida a partir de extractos de obras anteriores de Ohad Naharin como Mabul, Anaphaza y Zachacha. Al son de músicas tradicionales israelíes y cubanas, los bailarines vestidos de negro se someten a los límites de la improvisación y de la participación del público. De It Dansa. 21 y 22 de febrero.

Contre-nature. En esta nueva obra, el coreógrafo Rachid Ouramdane impulsa nuestra imaginación del movimiento en un esfuerzo continuo por explorar gestos aéreos. Junto a él, 10 intérpretes del Théâtre National de la Dance – Chaillot con diversos estilos y técnicas. En un escenario desnudo, ahora delineado por la iluminación ahora mostrando imágenes proyectadas en una niebla, Rachid Ouramdane evoca la infancia y la vejez. A través de elementos que evocan el paso y la ausencia, imagina cómo seguimos adelante, influidos por otras personas que ya no están, esos fantasmas que nos acompañan. Cía. Chaillot–Théâtre National de la Danse. Del 26 de febrero al 1 de marzo.

Los Bailes Robados. Se inspiran en las enigmáticas epidemias de baile que alguna vez sacudieron Europa, interpretadas aquí como emblemas de emancipación y  resistencia. En esta interpretación artística, los cuerpos danzantes, con un profundo anhelo de libertad, se convierten en el  vehículo de su propia insurrección. Dirección de David Coria. 5 y 6 de Marzo.

¡Fandango!. Invita a reflexionar sobre quiénes somos y cómo nos percibimos dentro de una España en constante evolución. Dirección de David Coria y David Lagos. 7 y 8 de Marzo.

Txalaparta. Ninguno en escena es dueño de lo que ha sonado; no se puede agarrar, su naturaleza desafía la fijación, el golpe se convierte en algo liberador que muta el alma del que trabaja. De Kukai Danza. Del 13 al 16.

Zéphyr. El coreógrafo Mourad Merzouki continúa exaltando el hip hop en un juego con fuerzas naturales: de la ingravidez al soplo del viento, de lo vertical a lo horizontal, realiza una rotación de 90º sobre una nueva poética del espacio en la que un suave viento de ligereza da golpes. Del 26 al 29 de marzo. Centro Danza Matadero.