-Nora Helmer es una mujer que necesita recuperar el tiempo utilizado en cuidar de su marido enfermo (Osvaldo Helmer) y de sus hijos para cuidar de sí misma, estudiando y trabajando… Un día decide decir “¡Basta!”… ¿Qué añadirías?

Nora es una súper heroína como todas las mujeres, que tiene un aprendizaje durante la obra necesario y valiente para seguir desarrollándose y ser consciente de su superpoder. Es una mujer valiente y generosa. La acción y la decisión de irse hacen que Nora pueda tener y ofrecer a los suyos más oportunidades.

La obra se centra en la historia de Nora Helmer, una esposa y madre que aparentemente lleva una vida feliz y tranquila con su marido, Torvald Helmer. Sin embargo, a medida que avanza la trama, se revela que Nora ha mantenido un secreto: años atrás falsificó la firma de su padre para obtener un préstamo que salvó la vida de su marido. Este acto, aunque bienintencionado, la pone en una situación vulnerable, ya que en la sociedad de la época, las mujeres no tenían derechos legales independientes. El conflicto de la obra surge cuando Torvald descubre el secreto de Nora y, en lugar de apoyarla, la condena. Esta reacción es un catalizador para Nora, quien empieza a cuestionar su papel en la familia y en la sociedad. 

-Sabemos que es difícil elegir pero, ¿Tus dos escenas favoritas de la función son…?

La primera escena con Cristina Linde y la última escena.

-Eduardo Galán comenta en la presentación de esta obra que “Hemos imaginado cómo serían la vida y las inquietudes de Nora en 2025, qué le llevaría a abandonar a su familia porque todavía mantenemos roles y estereotipos que impiden el desarrollo profesional y personal de la mujer en igualdad de condiciones que el hombre..”, ¿Qué añadirías?

En este caso en esta” Casa de muñecas” es una elección de Nora y salir de “Casa de muñecas” también es una elección de Nora.

Las inquietudes de la Nora del 2025 son tomar decisiones y acciones.

-Comenta Lautaro Perotti, su director, que “Esta obra nos permite ahondar en nuestros prejuicios y miserias, en la hipocresía y las injusticias, en los mandatos sociales, en las crueldades y limitaciones con las que convivimos y nos condicionan en nuestras vidas…”, ¿estás de acuerdo?

Totalmente. No añadiría nada más.

-¿Sobre qué otros temas nos habla esta función?

Sobre la amistad y sobre la importancia del desarrollo de la identidad.

-Este texto es uno de los más representados en la Historia del Teatro… ¿Por qué crees que es distinta esta versión en concreto?

Creo que es distinta porque la dirección de Lautaro es una mirada contemporánea de una obra clásica.

-¿Cuáles son los principales motivos por los que aceptaste interpretar este personaje tan emblemático y simbólico para los movimientos feministas?

Poder enfrentarme a un personaje clásico y trabajar con Lautaro Perotti, con el elenco de compañeros y con Eduardo Galán.

-¿Es una gran responsabilidad o no subirse a un escenario cuando eres una actriz muy popular?

Siempre es una responsabilidad subirse a un escenario, requiere un contacto directo con el público y un viaje íntimo que solo se puede vivir en el Teatro.

En escena también están los actores Santi Marín, Patxy Freytez, Alejandro Bruni y Pepa Gracia.

Es una producción de Secuencia 3, Pentación, Saga Producciones, Magasaz, Idetra, Hawork Studio y Timbre 4.