-Mal pelo, con su última producción “WE”, inaugura este Festival. ¿Cómo le presentarías a nuestros lectores esta coreografía?

Hablar de Mal Pelo siempre es hablar de perfección, de investigación artística permanente, lo que les ha llevado a un imaginario tremendamente personal. No hay grietas. Sus composiciones equilibran cada uno de los elementos que conforman la escena, los espacios sonoros, las composiciones coreográficas, la técnica impecable y siempre en espacios de una belleza plástica impresionante. Con “WE”, vuelven a esa búsqueda constante de obtener respuestas sobre el individuo y su papel en la comunidad, tomando como referencia el poema de John Berger “Separation” y trazando como recurso el principio básico del movimiento en su máxima expresión, el caminar.

-¿Algunas propuestas de compañías internacionales que te gustaría destacar?

Desde la poética irónica de la coreógrafa italiana Silvia Gribaudi y su “ROSA”, donde nos escenifica la expresión del cuerpo de la mujer y el rol social que se le asigna. A la fisicalidad de las propuestas de la francesa OUPS Dance Company, la perfección de movimientos de Patricia Crkovic & Tjasa Buscik de Eslovenia, o el dúo Empty Rooms de Francia. También el trabajo de la compañía italiana DanceHauspiù; de Duo Nux (con Alice Beatrice) y los cuestionamientos danzando  del coreógrafo alemán Jack Bannerman.

-¿Qué novedades destacables habrá esta edición respecto a la de otros años?

Contaremos con la colaboración de Cataluña (CataLAN Dance y ICEC/ Catalan Arts.) y de Galicia (Agencia Gallega de Industrias Culturales de la Xunta de Galicia), especialmente implicados este año en el Festival, para crear vínculos sólidos y dar visibilidad e impulsar la creación contemporánea de sus respectivos territorios.

También tendremos las V Jornadas Profesionales de Danza donde trabajaremos una hoja de ruta hacia el primer plan de impulso a la danza en Andalucía, que cristalice en un documento ambicioso las artes vivas y la danza, como un derecho cultural, motor de transformación y bienestar social y colectivo.

Y el proyecto Escuela de Futuros donde abordaremos la mediación artística y la educación expandida, en colaboración con redes de Colombia, Argentina y Portugal.

-Has declarado que “Cádiz en Danza” es un festival con un imaginario colectivo y donde la acción participativa es fundamental… ¿Sigues pensando así?

Por supuesto creo que es verdaderamente lo que define la identidad del festival. No creo que fuese posible defender un festival alejado de su contexto y de su propia comunidad y tampoco de la escucha activa del sector.

-¿Por qué es un Festival diferente?

No buscamos la diferenciación ni trazar un festival galáctico y único en su especie, pero si el que la ciudad necesita. Creo que podemos afirmar que hemos conseguido ir cumpliendo años siendo fieles a los propósitos que marcaron el inicio del Cádiz en Danza y quizás por esa labor de crecer de una manera frontal a su territorio, sin artificios y de una manera sostenible.

Somos un festival de kilómetro cero y eso nos gusta. Que escucha y que quiere seguir creciendo de esa manera, con base sólidas. El Festival se ha ido posicionando hacia esa participación, hacia la obra abierta y seguimos apostando por trabajos de espacio de mediación, cuestionamiento у de resignificación.

Otras propuestas de la Programación

Cerrará el Festival la bailaora y coreógrafa Rocío Molina (considerada como una de las principales renovadoras del flamenco contemporáneo). Su espectáculo «Calentamiento» ha sido creado y dirigido junto al dramaturgo y director Pablo Messiez, bajo la dirección musical del Niño de Elche y la colaboración de Cabosanroque.

Este año en el Gran Teatro Falla se sumará la propuesta Danzas Románticas de Montdedutor, un ballet inmersivo inspirado en escenas de los principales ballets del Romanticismo: Giselle, Coppelia, La Sylphide, Raymonda y Scherezade.

En el Teatro del Títere de la Tía Norica de la ciudad estarán las piezas de  las compañías La Venidera, Los Informalls, Olalla Hernández, Silvia Gribaudi y Nuria Guiu.

Y, además, se podrá disfrutar del «To be show», de Alberto Lucena en la Sala Central Lechera. Del 6 al 13 de Junio. Cádiz.

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