“Este año nos hemos dado cuenta de algo esencial: respirar es el mayor placer de la vida… Buscamos que cada respiración sea un acontecimiento, un descubrimiento, un espectáculo diferente. Tomemos el tiempo de respirar cultura, permitiendo que este oxígeno que hoy les brindamos sobrevuele los espacios asolados y podamos ofrecerles vías para acercarnos a la armonía y a la belleza”. Son palabras de la directora artística del Teatro Español y Naves del Español en Matadero, Natalia Menéndez, en la presentación de la nueva programación de los cinco espacios gestionados desde el Teatro Español, cuyo hilo conductor es el eslogan Respira Teatro. Habrá 79 espectáculos (entre otros) de las 11 disciplinas teatrales. Maguy Marin, Jan Lauwers, Juan Mayorga, Calderón, Pirandello, Juan Carlos Rubio, Paco Bezerra, Mayte Pérez Astorga, Shakespeare, Max Aub, Santiago Loza, Josep Maria Pou, Sílvia Pérez Cruz, Carlos Hipólito, Rocío Molina, Aitana Sánchez-Gijón, Calixto Bieito, Mina El Hammani, Lydia Cacho, Mihura, Lorca, Álvaro Tato, Helena María Sánchez, Irma Correa, Mario Gas, Blanca Portillo, Ernesto Caballero o La Zaranda, entre otros, son algunos de los protagonistas de esta nueva temporada. Una programación que apuesta por la autoría contemporánea, con casi 60 autores y autoras, pero que dialoga al mismo tiempo con los clásicos, los homenajes a la raíz musical y a la danza –desde el flamenco a la danza africana–, el humor argentino y las miradas españolas, mexicanas y alemanas en escena. 

 

Sala Principal del Teatro Español 

El 8 de septiembre arranca la temporada en esta sala con el espectáculo Edipo, a través de las llamas, una apuesta del Teatro Español, junto con el Festival de Mérida y Pentación, donde Luis Luque dirige una nueva visión del famoso mito, escrita por Paco Bezerra y protagonizada por Alejo Sauras y Mina El Hammani, entre otros. 

Del 5 al 7 de noviembre podrá disfrutarse del espectáculo de música y danza Burdina / Hierro, dirigido por Adriana Bilbao y Beñat Achiary

Con idea original de José María Cámara y Juan Carlos RubioEn tierra extraña imagina el encuentro entre la cantante Concha Piquer y el dramaturgo Federico García Lorca a mediación del compositor Rafael de León. Un espectáculo de teatro musical, protagonizado por Diana Navarro, Alejandro Vera y Avelino Piedad, que podrá verse del 11 de noviembre al 2 de enero. 

Ya en 2022, la Sala Principal acogerá, del 7 de enero al 13 de febrero, Silencio, espectáculo con dramaturgia y dirección de Juan Mayorga en el que la actriz Blanca Portillo interpreta el discurso con el que el autor y dramaturgo ingresó en la Academia, un texto que habla sobre el silencio en la vida y el teatro y los momentos que han marcado su memoria e imaginación. 

A partir del 17 de febrero, La Zaranda regresará con La batalla de los ausentes, una sátira del poder y la fe como acto de resistencia que recuerda a los supervivientes de una guerra de la que ya nadie se acuerda. Podrá verse hasta el 20 de marzo. 

Amelia Ochandiano será la encargada de versionar y dirigir La bella Dorotea, de Miguel Mihura. Una nueva producción del Teatro Español que nos acerca a la vida de Dorotea, joven rebelde e inadaptada que vive en un pequeño pueblo del norte de España a mediados de los 70. En cartelera del 30 de marzo al 1 de mayo.

José Carlos Plaza vuelve a La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca, con un nuevo montaje que incide en la posición de la mujer en nuestra sociedad. Estará protagonizada por Ana Fernández, Luisa Gavasa, Consuelo Trujillo, Rosario Pardo y Ruth Gabriel, entre otras. 

Y Esta noche se improvisa la comedia, de Luigi Pirandello, con versión y dirección de Ernesto Caballero, en la que un carismático director de escena, en un juego metateatral, obliga a sus actores a improvisar una serie de escenas escritas por el propio Pirandello. Del 17 de junio al 17 de julio,

Teatro Español. Sala Margarita Xirgu 

Del 10 de septiembre al 31 de octubre podremos ver, bajo la dirección de Natalia MenéndezDespierta, una obra escrita e interpretada por Ana Rayo donde la actriz se desnuda a sí misma a través de un texto desgarrador, divertido, comprometido y feminista. A partir del 4 de noviembre comenzarán las funciones de La lluvia amarilla, obra basada en la novela homónima de Julio Llamazares sobre la despoblación, interpretada por Pedro Rebollo y Alicia Montesquin, y dirigida por Jesús Arbués, quien firma también la adaptación. La obra estará en cartel hasta el 12 de diciembre.

Del 22 de diciembre al 30 de enero, Maite Pérez Astorga dirigirá De algún tiempo a esta parte, montaje basado en el estremecedor monólogo que Max Aub que muestra la situación de extrema angustia vital de una mujer que, tras la anexión de Austria a la Alemania nazi, se ve despojada de todo. 

El mal de la montaña, de Santiago Loza, llegará del 10 de febrero al 3 de abril bajo la dirección de Fernando Delgado-Hierro y Francesco Carril. Se trata de un relato cruzado de cuatro jóvenes que se buscan anhelando consuelo y que está protagonizado por los propios Delgado-Hierro y Carril junto a Luis Sorolla y Ángela Boix

Mario Gas desembarcará del 6 de abril al 1 de mayo con su espectáculo Amici Miei en el que, acompañado de Bárbara Granados al piano, repasa sus amistades literarias y musicales en un recital de textos teatrales, poemas y canciones. 

Del 8 de abril y hasta el 20 de mayo regresará el Torneo de Dramaturgia, donde cada viernes ocho textos teatrales se enfrentan en combates de dos hasta la gran final del 20 de mayo que, como viene siendo habitual, se celebrará en Naves del Español en Matadero. Y para finalizar, Nocturnos, del 23 de junio al 17 de julio, obra de Irma Correa y con dirección de Alicia Gorina que se centra en la célebre escritora George Sand y su tormentosa relación con el compositor Frederic Chopin en sus últimos meses de vida. 

Sala Andrea D’Odorico 

La Sala Andrea D’Odorico acoge, del 27 de octubre al 24 de abril, la muestra fotográfica Colita, centrada en el trabajo que la fotógrafa Isabel Steva Hernández, más conocida como Colita, ha dedicado al arte flamenco desde los años sesenta hasta los albores del siglo XXI. 

Naves del Español en Matadero. Sala Max Aub (Nave 10) 

Un espectáculo para bebés en torno a la figura y la música de Bob Marley abre la programación de la temporada en la Sala Max Aub. Bob Marley for babies se verá los fines de semana del 11 al 26 de septiembre con precio especial para bebés. 

Trilogía Crónicas ibéricas, de Chiqui Carabante, que pone en la palestra lo español con los espectáculos Desde aquí veo sucia la plaza, Herederos del ocaso Algún día todo esto será tuyo, a través de un humor negro neorrealista que entronca con la tradición cómica española. Del 30 de septiembre al 31 de octubre. 

En noviembre es el turno del espectáculo familiar ¿Cuándo viene Samuel?, en el que Ultramarinos de Lucas, en coproducción con Teatro Español, proponen un juego dramático radical y disparatado en torno al misterio que supone el paso del tiempo en la infancia. Del 3 al 21 de noviembre.

Del 25 al 28 de noviembre la compañía 10&10, compuesta por las coreógrafas Mónica Runde e Inés Narváez y la escenógrafa Elisa Sanz, presentarán el acto escénico en cuatro estaciones Vivo Vivaldi, espectáculo de danza para todos los públicos. 

Y del 9 de diciembre al 16 de enero, a través de La infamia, se podrá conocer la biografía de la periodista mexicana Lydia Cacho y su lucha contra los políticos corruptos, mafiosos, pederastas y feminicidas en el país más peligroso para ser periodista. Basado en sus Memorias de una infamia y dirigido por José Martret. 

Del 27 de enero al 20 de febrero llegará la obra Alegría Station. Con idea original de Natalia Menéndez, Ximena Escobar y Leonardo Echeverri, de la compañía colombiana Teatro Azul, el montaje se centra en los motivos que generan la alegría, lo sencillo, lo alegre. Habrá un homenaje a Gerardo Vera que le dedica su familia teatral, encabezada por el actor Carlos Hipólito y con dirección de José Luis ArellanoOceanía es el testamento artístico y vital del gran escenógrafo, diseñador de vestuario, actor y director, coescrita por el propio Vera y José Luis Collado. Del 3 de marzo al 24 de abril. 

Del 5 de mayo al 5 de junio, Álvaro Tato en la adaptación y la dramaturgia, y Yayo Cáceres en la dirección, proponen en Malvivir un viaje tragicómico al siglo XVII por medio de la novela picaresca femenina del Barroco, con Aitana Sánchez-Gijón, Marta Poveda y Art ZaldívarDel 9 al 12 de junio podrá verse La mirada del avestruz, un espectáculo de danza de L´Explose con dirección y coreografía del asturiano Tino Fernández a modo de homenaje póstumo a su figura. Y cierra su programación con una propuesta de Teatro de los Andes, compañía boliviana que se centra en el terremoto de 1998 y que muestra las desigualdades e injusticias que sufren las comunidades más olvidadas del país, incluso en las circunstancias más adversas. En un sol amarillo se representará del 13 al 17 de julio. 

Naves del Español en Matadero. Sala Fernando Arrabal (Nave 11) 

Comenzará el 15 de septiembre con el espectáculo May B de la compañía francesa Maguy Marin, en cartel hasta el día 18. Basándose en la obra de Samuel Becket, la compañía busca no la palabra actuada, sino los gestos y la atmósfera teatral. Después, Billy´s Violence, del 23 al 26 de septiembre, en el que la compañía holandesa Needcompany, dirigida por Jan Lauwers, reflexiona de manera “obscena, pura y poética” sobre la violencia y la brutalidad que esconden los textos de William Shakespeare, con Nao Albet y Gonzalo Cunill en el reparto. 

Género imposible, del 1 al 3 de octubre, en el que Silvia Pérez Cruz presenta su último disco, Farsa, con dramaturgia de Pablo Messiez y como un espectáculo musical. 

Del 8 al 10 de octubre es el turno de Rimini Protokoll con Conferencia de los ausentesperformanceA partir del 22 de octubre, en ¿Que no…?, producido por el Teatro Español, el director Jesús Cracio emula a Raymond Queneau en sus Ejercicios de estilo para llevar al escenario una sucesión de variaciones narrativas e interpretativas en torno a un mismo tema, Notaciones, que van pasando sin pausa. 

Del 24 al 28 de noviembre, Africa moment acercará una programación multidisciplinar para acercar al público el arte contemporáneo africano y de afrodescendientes.

Ya en diciembre, Rocío Molina presentará su Trilogía sobre la guitarra, un diálogo entre el movimiento de la bailaora y la poesía sonora de los maestros a la guitarra que le acompañan en cada una de las tres partes: el estreno absoluto de Vuelta a uno, del 10 al 15 de diciembre; Inicio (Uno), el 16 y el 17, y Al fondo Riela (Lo otro del Uno), el 18 y el 19. Para despedir el año 2021, Naves del Español presenta la Gala Anïmales Mixtøs, con un concierto de mayor formato. El 22 y el 23 de diciembre. 

Posteriormente, Noche de reyes, en versión de Álvaro Tato y Helena Pimenta y con dirección de esta última. Del 20 de enero al 6 de marzo. Y del 10 de marzo al 10 de abril, Calixto Bieito presentará en Erresuma Kingdom Reino, sobre las tragedias históricas de Shakespeare, obras que nos acercan la violencia y la poesía que subyace en las guerras civiles que asolaron Inglaterra en el siglo XV como consecuencia de la disputa por el trono de las Casas de Lancaster y York, con Josep María Pou como protagonista. 

El 14 de abril la obra Negro animal tristezade la dramaturga alemana Anja Hilling y dirigida por Julio Manrique, nos mostrará a unos personajes que tienen que enfrentar una nueva cotidianeidad que no están en condiciones de asimilar. Hasta el 22 de mayo. Para acompañar este proyecto, se sumarán 4 lecturas dramatizadas de autoras alemanas. 

Y comienza el mes de junio con La vida es sueño, dirigida por Natalia Menéndez. Un montaje con equipo e intérpretes rusos que representarán, del 1 al 5 de junio, este clásico de Calderón de la Barca a través de la adaptación al ruso de la poeta Natalia Vanhanen.  Del 8 al 11 de junio llegará a la sala la pieza multidisciplinar de danza, circo y teatro Là. Obra en blanco y negro para dos seres humanos y un cuervo, una creación de la emblemática compañía de Baro d´evel

Y del 24 de junio al 10 de julio, será el turno de Dystopie. Espectáculo de teatro-danza de la compañía argentina Poyo Rojo que plantea la incoherencia entre lo que criticamos y lo que realmente queremos. 

Naves del Español en Matadero. Café Naves (Nave 12) 

El 26 de enero dará comienzo el II Festival Animales Mixtos de música interpretado por actores y actrices, esta vez ya en su escenario habitual del Café Naves. Todos los miércoles hasta el 2 de marzo. 

Naves del Español en Matadero. Sala de Hormigón 

Los fines de semana del 2 y 3 y 9 y 10 de octubre estará el programa de Lecturas de humor argentinas, una selección de textos de autores y autoras argentinos especializados en el género del humor seleccionados por Jorge Cassino. 

Le siguen los fines de semana, del 16 de octubre al 14 de noviembre, las propuestas para el público familiar con el ciclo Vividero México, con propuestas que llegan desde México firmadas por Eleonora Luna, Maribel Carrasco y Camila Villegas. 

Y del 11 al 22 de mayo acogerá La melancolía del turista, un delicado montaje de teatro de objetos para 42 espectadores que cuestiona la vida de las imágenes asociadas al descanso mediante un juego de ensoñaciones poéticas. Más información en Programación | Teatro Español y Naves del Español (teatroespanol.es)