En esta edición participan 18 compañías vascas, 21 de Andalucía, Navarra, Cataluña, Galicia, Murcia, Castilla y León o Valencia y 6 internacionales llegadas de países como Italia, Francia o Argentina con una amplia variedad de espectáculos, entre ellos 25 estrenos absolutos y 16 estrenos en Euskadi. En la programación están compañías como Truca Circus, Koilara, Manolo Alcántara, Haatik o Soul Project.

“El mapa escénico de este año es deliberadamente plural. Habrá teatro de calle en múltiples formatos, desde piezas íntimas hasta grandes dispositivos visuales, circo contemporáneo que dialoga con lo coreográfico, danza en el espacio público, propuestas itinerantes que invitan al movimiento del espectador, y trabajos híbridos que cruzan disciplinas con naturalidad. Veremos espectáculos que interpelan desde el humor, seña de identidad histórica, pero también desde la poesía visual, la crítica social o la experimentación. Piezas para todos los públicos, sí, pero sin renunciar a la complejidad artística”,  ha comentado Zuriñe Cuesta Etxeandía, su directora. Del 14 al 17 de mayo. Leioa (Vizcaya). 

-El Festival siempre tiene un alto contenido social. ¿Cuáles son los temas principales que abordan las compañías?

Este año subirán a las tablas temas como la identidad, el autoconocimiento, las colisiones internas del ser humano, la memoria de nuestros mayores o las consecuencias del cambio climático. Estos son los temas sobre los que este año invitamos al público a pensar con nosotros. Olite es un espacio de diálogo y reflexión.

-De la edición de este año 15 piezas han sido creadas, escritas o dirigidas por mujeres…

Sí. Y destacaríamos todas ellas porque la creación, la dirección y la dramaturgia en femenino siguen siendo espacios a conquistar. Para nosotras es fundamental que las creadoras escénicas habiten Olite como ese bastión de resistencia en el que compartir, crear y exhibir sus trabajos. Como ejemplo, “Torcidxs”, que nació de una residencia artística del Festival con la compañía Las Nenas Theatre, dirigida por Alessandra García; “Mihura, el último comediógrafo”, dirigida por Beatriz Jaén o “El dragón de oro”, dirigida por Ánxeles Cuña Bóveda. Además, Mikele Urroz Zabalza presentará su obra “La montaña”. Y también estará «Las bingueras de Eurípides» de la compañía Las Niñas de Cádiz.

-¿Cuáles son las colaboraciones del festival este año?

Este año “La velocidad de la luz” de Marco Canale es uno de esos proyectos de trabajo con la comunidad con el que hemos estado encantadas de colaborar. Y “Resonancias” de Itsaso Iribarren & Germán de la Riva es otra de las piezas donde los artistas llevarán a cabo un trabajo de campo para su posterior exhibición. 

En el escenario de la Cava de Olite también se podrá disfrutar, entre otras obras, de “Los brutos”, con Javier Ballesteros, Ángela Boix, Francesco Carril, Olivia Delcán y Emilio Tomé; de “De Nao Albet y Marcel Borràs”; de “En mitad de tanto fuego”, con dirección de Xavier Albertí e interpretación de Rubén de Eguía y de “El bar nuestro de cada día”, una obra de teatro musical de Chipi La Canalla.

-En la presentación destacáis la diversidad de voces, estilos y perspectivas de esta edición, apostando por el mestizaje de disciplinas, la mediación y el encuentro como formas de resistencia.

Desde nuestra llegada a la dirección artística del Festival de Teatro de Olite vimos que le hacía falta ampliar su mirada, abrirse a otros lugares, trabajar con la comunidad. De ahí que los últimos años estas cuestiones hayan estado muy presentes en el mismo. Queremos que Olite sea un festival donde no sólo el público disfrute de espectáculos de altísima calidad artística; queremos a ese público y a las personas que habitan ese precioso lugar, haciendo de Olite su festival, su espacio de expresión, el sitio de su recreo para  las artes escénicas. El teatro lo hacen las personas que trabajan en él. Y nosotras creemos en un teatro por y para todos. Por eso necesitamos de la mediación, del encuentro y de la experiencia compartida.

-¿En qué consisten las dos residencias creativas que ofrece el festival?

Las residencias creativas ponen distintos recursos a disposición de los artistas y compañías navarras profesionales y emergentes para el desarrollo de proyectos creativos durante el festival. Ofrece espacio de trabajo y una dotación económica de 6.500 euros para que las y los creadores puedan empezar a desarrollar e investigar en torno a una idea escénica.

-Habladnos de las piezas de danza y circo de este año.

De circo nos acompañan “Ovvio”, una propuesta del Kolektiv Lapso Cirk para todos los públicos que explora los límites del equilibrio y la pieza “H” de la funambulista La Córcoles, un vals a dos, donde confluyen el circo, la danza y el teatro de calle desafiando el equilibrio con belleza y precisión.

Respecto a la danza, tendremos la pieza “Todo este ruido” de la compañía navarra Quaballum, un poema bailado para dibujar un futuro posible y “Sin fichero adjunto”, una pieza de la joven compañía navarra Erain que busca compartir con el público sus inquietudes.

Espectáculos en la calle

Las Experiencias Olite invitan a vivir el festival ampliando el espacio escénico convencional, por las calles de la localidad. La Plaza de Teobaldos será el espacio que inaugure el festival con la primera actuación teatral, «Welcome & Sorry«, de la compañía GANSO & Cia, dirigida y protagonizada por Gorka Ganso y Cecilia Paganini y estarán, entre otros, «El peor espectáculo del mundo. De momento!!» de Zanguango Teatro y Lorena Arangona presentará la obra de teatro «Milagros y Valentina«, interpretada por ella misma y Aintzane Baleztena, bajo la dirección de Parena Teatro. Y en la Plaza Carlos III se representará la obra «Banaba Flup – Work in progress» de la compañía madrileña Street Fools, una comedia interpretada por Claudio Levati y Jordi Solé Andrés.  Y en la programación musical del festival, Gorka Urbizu ofrecerá un concierto en Olite y también actuará la banda Broken Brothers Brass. 

Otras localidades

Tafalla acoge este año cuatro obras: «La celestina, tragicomedia de Lita«, una producción de la compañía argentina Rey Marciali Producciones; «Thauma», una obra producida por LA MULA; «Todo este ruido» de la compañía Qbalum  y «Sin fichero adjunto», de la compañía Erain.

Otra de las localidades que acogerá el festival será San Martín de Unx, donde se realizarán dos funciones en la Plaza de San Martín de Unx: «Welcome & Sorry« y la danza de «Todo este ruido».

El tercer fin de semana, el festival viaja a Beire para disfrutar de «Enbor(r)ak» de la compañía Harreman, una obra de teatro que se fusiona con la danza y en Pitillas,  la última función de «Todo este ruido» y el proyecto artístico «Resonancias», dirigido por Itsaso Iribarren y Germán de la Riva.

El Festival de Teatro de Olite organiza también tres encuentros abiertos al público en Enozentrum.  Verano de 2025. Navarra. 

“Hemos querido hacer un guiño a la Comunidad Valenciana porque las artes escénicas allí tienen la estructura dañada debido a las riadas del pasado octubre”, ha explicado Manuel González, director de la Feria. En ese sentido, Federico Menini (con ‘LLar’), Arden Producciones (con ‘El día de San Judas’), La Teta Calva (con ‘Tributo’) y Scura Splats (con ‘Alien’s Fopc’) son las compañías y espectáculos elegidos que llegarán a Ciudad Rodrigo desde Levante.

Arvine Danza (compañía de Valladolid) abrirá la edición con ‘Arraigo’, un recorrido por los diferentes palos de la danza tradicional española.

Otra de las novedades de este año es la inclusión del género documental y hay programados cuatro montajes de mujeres creadoras: Proyecto 43-2, Estrella R. y Ruido Interno, Les Pinyes y Olatz Gorrotxategui.

En la Feria están programadas las portuguesas Companhia Universo Paralelo, con ‘Jacarandá’; Este con ‘Descamino’, que presenta un elenco integrado por actores de Portugal y de Castilla y León y PIA (Projectos de Intervenção Artística), que estrena en España el espectáculo itinerante de calle ‘Caricature’.

Castilla y León contará con una amplia representación, con la presencia de 14 compañías, de las que cuatro no han actuado antes en Ciudad Rodrigo: Teatro Imposible, que presentará ‘Latidos’; Innovarte Creaciones Artísticas, que mostrará su ‘Lorenzo de pesca con Catalina’; Alicia Maravillas, que debutará con ‘Antepresentes’, y Estrella R., que hará lo propio con ‘Miscelánea’, coproducción con la cántabra Ruido Interno que tendrá su estreno absoluto en la Feria.

También se presentarán ante el público por primera vez en la cita: ‘Aquí hay ciervos’, de Arawake; ‘Cid The De Clown’, de Bambalúa; ‘Playground’, de The Freak Cabaret Circus, ‘aVuelos’, de Pez Luna; ‘Carrusel ambulante’, de Tiritirantes, ‘Daydreams’, de Cidanz-BCB, Eugenia Manzanera con ‘¡Ay que lío!’, Proyecto 43-2 con ‘Federico. No hay olvido ni sueño: carne viva’ y Rayuela Producciones con ‘Sueño de una noche de verano’.

Además, entre otras, estarán presentes compañías de Extremadura como Asaco Producciones con otro estreno absoluto: ‘The very big pulga’, Teatro del Agua con ‘La huella’, El Avispero Producciones con ‘All my enemies’ y Karlik Teatro Danza con ‘Y fuimos héroes’.

De Andalucía hay tres propuestas en el programa: el estreno absoluto de ‘El juego de la oca’, de Claroscuro Teatro; ‘Dysphoria’, de Histrión Teatro, y ‘No estoy de frente’, de Mari Paz Sayago.

Dos compañías viajarán desde Galicia: Sarabela Teatro con ‘El dragón de oro’ y Redrum Teatro con ‘Los cuentos de Lobicán’, en el que será su estreno en castellano.

La programación incluye, además, entre otras, a las madrileñas Factoría Teatro con ‘El Licenciado Vidriera’ y Ñas Teatro con ‘Experiencias con los 5 sentidos; a la asturiana Mago Martín con ‘La magicleta’; a las aragonesas ‘Rumbo Látoti’, de Noxtrasladamus y ‘La teoría de cuerdas’, de Las Crises; a la navarra Producciones Maestras con ‘Una mera curiosidad’ y a la balear Lila Circo e Instalaciones con ‘The twist of metal’.’ Del 26 al 30 de Agosto de 2025. Ciudad Rodrigo (Salamanca).

«Eirene, una carpa bajo el cielo», de la compañía valenciana La Troupe Malabó, y «J.M. Brutal: el heladero que paró una guerra», de La Pez, serán dos propuestas que abordarán temas de paz y repulsa a las guerras.
«Revolución», el espectáculo de la compañía Teatro Sobre Ruedas, será uno de los grandes protagonistas. Es un montaje accesible para personas con diversidad funcional. También de la mano de Visitans, se podrá disfrutar de una propuesta innovadora que acercará la mascletá tradicional valenciana y con la que el público podrá participar de manera activa.
Zen del Sur también aprovechará su espectáculo para darle un matiz reivindicativo con «Xprecto», que abordará el autismo a través de una actuación que combina circo y música.
Respecto a la danza, se estrenará la versión de calle del espectáculo «Atxine», de la bailarina Janire Etxabe, que por primera vez cambia la danza vertical por la danza suspendida.
El humor también tendrá su espacio con espectáculos como «La Paradeta», de Circ Vermut. Una propuesta participativa con un final inesperado o Trapu Zaharra que presentará su nueva obra de comedia titulado «La última y nos vamos!».

Las experiencias multisensoriales tampoco faltarán con «El circo de los sentidos» y habrá una importante presencia de música en directo, con espectáculos como «Mattalingo Alabak».

Zen del Sur y Teatro sobre Ruedas también incluirán música en vivo dentro de sus propuestas y habrá espectáculos nocturnos de luz y pirotecnia para conmemorar el 25 aniversario.

La Feria reunirá artistas de tres continentes. Entre ellos, se podrá disfrutar de NOSO3, una pareja de circo procedente de Argentina. El festival, que se celebrará en diferentes espacios distribuidos por el centro de Leioa, contará también con espectáculos nocturnos de luz y pirotecnia. Del 15 al 18 de mayo. Leioa (Vizcaya).