La Compañía Nacional de Danza presenta en Mayo la primera coreografía creada por Muriel Romero desde que comenzara su andadura como Directora de la Compañía. Con ella hablamos de su faceta como Directora, de  los programas coreográficos que presentarán lo que queda del año y de otros temas.

-¿A qué invita la pieza #INCUBATIO Circumambulatio que estrenaréis en los Teatros del Canaldentro de la programación del Festival “Madrid en Danza”?

A la desconexión de las redes sociales y a la conexión con uno mismo mediante una tecnología interactiva especialmente diseñada para conectar con nuestro cuerpo y traducir la Danza en sonido, imagen y luz. Con la creación musical de Pablo Palacio, intentamos desarrollar un nuevo centro de la personalidad.

-Llegaste con mucha ilusión y con mucha fuerza. En la actualidad, ¿Qué balance haces de estos primeros meses como directora de la Compañía de danza más importante de España?

La ilusión y la fuerza siguen igual o, incluso, han ido aumentando a medida que conoces personalmente a toda la Compañía.

-Si tuvieras que destacar algunos momentos de tus primeros meses al frente de la Compañía, ¿cuáles serían?

Cuando se ha estrenado una obra, viendo a los bailarines bailar esa primera función. Cuando ya ves el resultado final… Son los días que se quedan en el recuerdo, tras meses de trabajo para llevarlo a cabo.

-Cuando iniciaste en Otoño tu labor como nueva Directora comentabas que “Quiero crear un elenco versátil en el que bailarinas/es puedan interpretar y afrontar diversos lenguajes coreográficos”. ¿Crees que lo están consiguiendo?

Estamos en ello.

-¿Cuáles son las coreografías que tienes pensado presentar en los próximos meses?

Ahora nos vamos a Alemania, al Festival Festpielhaus Baden-Baden, con “#INCUBATIO” y “White Darkness”. Y estamos preparando el próximo programa (“NumEros”) que estrenaremos en Diciembre en el Teatro de la Zarzuela. Será una noche de ballet y danza maravillosa que integra obras de George Balanchine, Jacopo Godani y William Forsythe.

También presentaremos una actuación que se desarrollará en el Centro de Danza Matadero el 7 de junio en colaboración con “La Estampida” de la compañía inglesa The Herds.

-¿En qué consiste la iniciativa “Estudio abierto 2025” en la que pueden participar todo tipo de personas?

Es un proyecto basado en dar a conocer la Danza a través de nuestros bailarines impartiéndoles una clase en nuestra sede. Es un programa que funciona muy bien y hacemos que la danza llegue a más personas.

-¿Cómo debe ser la bailarina o el bailarín del siglo XXI? ¿Cuáles deben ser sus principales cualidades?

Tener una gran técnica clásica y una mente abierta.

-¿Cuál es el sueño que te gustaría ver cumplido de aquí a final de año?

Que los bailarines estén a gusto con el repertorio  que estamos creando para ellos.

-Estás trayendo a la Compañía a coreógrafas y coreógrafos que no habían estado anteriormente. ¿A qué maestros/as invitados tendréis en la Compañía en los próximos meses?

Este mes, el encargado de los ballets del mítico John Cranko vendrá a la CND a hacer audición a los bailarines de la compañía para el futuro montaje de “Oneguin”. Vendrán a presentar su  proyecto para futuros montajes nombres tan relevantes en el mundo de la danza como Johan Inger, La Ribot, Luz Arcas, Mónica Runde, Korsia, Mateo Feijoo, María Muñoz y Marcos Morau. Estamos intentando crear una agenda lo más versátil posible.